Le projet de la fondation Batuta de Bogota est d’offrir aux jeunes la possibilité d’apprendre la musique par l’improvisation et l’orchestration. Les instruments sont mis à la disposition et les enseignants conduisent les groupes pour le plaisir de jouer ensemble. C’est un programme social d’accompagnement.
Ce jour là, c’est Aleksi qui anime la séance avec sa flute traversière.
http://www.fundacionbatuta.org/
Les nuits tropicales sont propices à la musique et la danse. Sur une place de Carthagène, l’ambiance est survoltée et les danseuses font tourner leurs robes colorées dans des danses endiablées. 
Les influences de l’Afrique s’entendent dans une musique festive où les djembés et percussions accompagnent la flûte traditionnelle des peuples Kogi.
Cet été, Tam a Tam voyages Sonores s’est installé entre les arbres, les cabane
s et les voiles d’un curieux moulin, au Jardin du Vent à Notre Dame de Monts, en Vendée. Dans ce coin de verdure sur la thématique « Mobile et volubile » résonnent des sons d’Asie. Cette installation sonore en extérieur vous propose 4 voyages vers L’Indonésie, la Birmanie, la Thaïlande et le Cambodge.
Du 1er avril au 30 septembre.
Une écoute collective suivie d’un échange avec le public autour des créations sonores, du son dans son environnement et des voyages aura lieu dimanche 4 juin à partir de 15h dans le cadre des Rendez-vous aux Jardins
Le théâtre d ombres indonésien est un art pratique depuis fort longtemps. Accompagnées de Gamelan, groupe de musiciens, les marionnettes défilent entre la lampe et le tissu. De l’autre coté de l écran, le spectateur s émerveille des légendes indiennes issues du Rāmāyana.
Ce soir la nous étions invités a la répétition hebdomadaire de wayang. L’ambiance est très conviviale. Le maître de maison apporte des beignets, du thé au jasmin et des cigarettes. Dans une atmosphère enfumée, les musiciens passent d’ instrument en instrument (ce qui est une caractéristique de cette musique). Pendant ce temps le marionnettiste continue, imperturbable la litanie des histoires.
La soirée continue jusqu’à très tard. Autrefois, les wayang duraient toute la nuit mais aujourd’hui, avec la vie moderne, les séances durent environ 3 heures.
Nous, nous étions enchantés et nous avons eu la chance de s’initier au maniement des marionnettes en cuir finement ciselées.
Les Ateliers de Mélanie et la Médiathèque de Lorient vous invitent à un tour d’Europe les oreilles grandes ouvertes.
Une exposition sonore originale et inédite avec chambre sonore, points d’écoute et douche à sons pour découvrir des paysages sonores, des paroles d’habitants, des musiques et des ambiances urbaines de l’Europe d’aujourd’hui.
Embarquez pour un voyage sonore de Reykjavík à Istanbul en passant par la Finlande, les Pays Baltes, la Pologne puis plongez plein sud à travers les Balkans pour découvrir la Crète et la Turquie millénaire….
Une expérience physique et sonore…Fermez les yeux et laissez-vous surprendre !
Un temps pour soi, pour se laisser bercer par des sons, des paroles et des ambiances sonores. À mesure du cheminement, l’inattendu se fait familier sans pour autant éteindre la curiosité. Un temps avec l’autre aussi, pour échanger sur le voyage, les cultures, les émotions et les ressentis.
À l’issue de cette écoute, les créateurs sonores, Tristan Cailler et
Mélanie Gourdon vous proposeront un temps d’échange.
Neuf mois au plus près des habitants à recueillir leurs paroles et des ambiances sonores du quotidien. Des sons collés, superposés, orchestrés à des silences pour une expérience du sensible dans cette création originale.
Notre Voyage Sonore en Birmanie est sélectionné pour une diffusion en séance d’écoute à Trempolino et sur les ondes de Jet FM lors du Festival [SONOR]#9 du 14 au 16 Octobre 2016 à Nantes.
Issu d’enregistrements de terrain lors d’une pérégrination à le rencontre des habitants de la Birmanie. Voyage Sonore en Birmanie est une création originale tintée de spirituel, de chants d’enfants et de douceur birmane. Retrouver sur le site tous les sons de Birmanie
Depuis 2006, le festival [SONOR] invite à une plongée dans la création sonore sous toutes ses formes : fictions, documentaires, field recording, musiques audacieuses … déclinées en causeries, conférences, performances, lives, installations, marches sonores et séances d’écoutes. [SONOR] est un moment de rencontre avec les publics, qu’ils soient déjà attachés à cette forme de création ou en découverte. Le festival s’inscrit ainsi dans une dimension d’éducation populaire et est avant tout un espace original de création, de diffusion, de formation, d’éducation et de débat. Le but est de mutualiser les compétences, les moyens humains et techniques, et de définir la radio comme un espace ouvert au public, aux artistes et aux auditeurs.
Télécharger le programme détaillé du festival Ecouter le teaser. Retrouver notre actualité et prochaines séance d’écoute.
Niché au cœur des landes de Lanvaux en Bretagne, Hermenalay est un lieu d’amour romanesque où se croisent des amateurs de vie joyeuse et musicale. Un grand bois humide et frais descend vers la rivière et la source aux fées puis se prolonge vers un chaos impressionnant.
Tout en haut, un jardin médicinal court dans tous les sens sur la prairie. Baignés de soleil, les carrés de lavandes, de tomates et de capucines offrent un labyrinthe aromatique aux petits comme aux grands. Au centre, se dresse un dôme géodésique sous lequel nous proposons une sieste sonore aux sons d’Europe et d’Asie. Installés confortablement sur des coussins, les amateurs de voyages sonores se laissent bercer par l’ambiance.
Rencontre avec Andrew Langford dans les rues d’Alice Springs.
Une légende aborigène raconte l’origine de cet instrument : « Au commencement, tout était froid et sombre. Bur Buk Boon était en train de préparer du bois pour le feu afin d’apporter protection, chaleur et lumière à sa famille.
Il remarqua soudain qu’une bûche était creuse et qu’une famille de termite grignotait le bois tendre du centre de la bûche. Ne voulant pas blesser les termites, il porta la bûche creuse à sa bouche et commença à souffler. Les termites furent projetées dans le ciel nocturne, formèrent les étoiles et la voie lactée, illuminant le paysage. Et pour la première fois, le son du Didgeridoo bénit la Terre Mère, la protégeant elle et tous les esprits du temps du rêve, avec ce son vibrant pour l’éternité »
Merci à Monique pour sa contribution à Tam A Tam Voyages Sonores lors de son séjour en Australie.
Prise de sons & images: Matts pour Tam a Tam
La grande houle d’atlantique arrive sur les falaises de Cruzinha, village de pêcheurs. Le soleil se couche et Matt’s sort la guitare avec Domingo pour un duo.
Prise de sons & images: Matts pour Tam a Tam
En avant la musique à Las Palmas! Quand les cultures se rencontrent à travers la musique…
« Ouïr sans entraves » article paru dans Les Inrockuptibles
Mélanie Gourdon et Tristan Cailler « désacralisent la station » et deviennent des « spécialistes du carnet de voyage sonore » à Longueur d’Ondes, Brest
A lire sur la version papier, en vente chez votre bon kiosque, visible aussi sur le site premium des Inrocks. ou bien ici: article Les Inrockuptibles
Des sons inédits pour prolonger le plaisir de l’écoute avec des sélections issues de nos récoltes …
Nous vous proposons des sonorités lointaines à écouter seul ou entre amis, chez vous ou en balade, quand vous le souhaitez, sans modération !
« 
Tam a Tam Voyages Sonores en Asie du sud-est » 15 titres du gamelan javanais, une lecture d’enseignements du Bouddha par un moine Laotien, des sons de la forêt tropicale ou bien encore une écolière thaïlandaise jouant du khim…
« Tam a Tam Voyages Sonores en Europe » 13 Titres de l’ezan d’une mosquée de Mostar à une musique de courges en Italie en passant par une ambiance de mariage en Slovaquie et la célèbre chanson turque Uskudar’ a gideriken…
Nos carnets de voyages sonores sur l’Asie :
en avant-goût voici le teaser:
Attention à vous, les hantus vivent dans les bois de bambou !
Hantu in indonesia
Tout près de la ville de Yogyakarta sur l’île de Java, nous rencontrons Barbara qui nous parle de ces esprits maléfiques. Le soir, nous assistons à une répétition de wayang kulit au rythme du gamelan. Indonésie, mystère et magie.
Instrument très ancien, le Khên est un orgue à bouche joué au Laos et en Thaïlande. C’est un instrument à anche libre ce qui le rapproche des harmonica et accordéon pour les occidentaux.
La dextérité du joueur est incroyable et il nous offre des airs entrainants et dynamiques.
Quelque part dans le sud du Laos, accueillis dans une pagode en bois, nous sommes plongés dans le sommeil quand résonnent le tambour et le gong vers trois heures du matin.
Les moines ainsi éveillés se dirigent vers la statue de Bouddha pour une méditation nocture.
Dans le petit village de près du Mékong, les fidèles du temple déambulent dans les rues pour obtenir des donations pécuniaires pour la rénovation des bâtiments.
Pour fêter la joie de vivre et faire danser les villageois, la musique est de sortie ainsi que l’alcool de riz. Ambiance assurée.
Le moine bouddhiste suit une vie de renoncement et de détachement. Bouddha invita ses disciples à vivre en interaction avec les laïcs. Aller chercher sa nourriture fait partie d’une des règles de discipline, cependant cette pratique n’est pas obligatoire et différentes pratiques perdurent selon les pagodes. Le moine ne choisit pas sa nourriture et accepte ce que les laïcs lui offrent en donation, il doit accepter entièrement l’offrande.
Au Wat That de Champassak situé sur le bord du Mékong dans le sud du Laos, les moines et les novices sont invités à partir récolter les offrandes dans les rues et ruelles du village par le son de cette drôle de cloche. Un novice frappe l’engin avec un bâton pour annoncer aux villageois le départ des moines.
Le mariage est une institution centrale dans la société Cambodgienne. Ce moment festif se doit d’être partagé avec toute la communauté du quartier ou du village. Ainsi, une tente, des tables et des chaises et un dispositif sonorisé sont installés dans le jardin de la famille…et déborde parfois sur la chaussée.
Pendant plusieurs jours, les amplis sont poussés au maximum de leur puissance pour diffuser une musique dans tout le village pendant le jour……et pendant toute la nuit !
Cet extrait sonore a été enregistré au lever du jour, les criquets se mêlent à la musique pour un « 57′s » de réveil en douceur asiatique.
Quelques jours à Battambang pour découvrir les activités de Phare Ponleu Selpak « La lumière de l’art »
« Le but de PPS est d’améliorer le développement des communautés locales en offrant, d’une part un programme d’éducation et d’autre part en proposant la pratique d’une activité artistique (musique, peinture, théâtre, ou cirque) »
Nous rencontrons des musiciens qui répètent dans la cour où se mêlent circassiens, écoliers, apprentis comédiens… extraits:
Vielle à deux cordes, le Tro khmer est un instrument souvent joué en groupe à l’occasion de cérémonies dans les provinces de Siam Rep et Battambang.
Le Khim est un instrument à cordes frappées tendues sur une caisse trapézoïdale . le Khim se joue principalement en Thaïlande et au Cambodge.
Merci à l’équipe de Phare Ponleu Selpak, ( merci Valentin ! ) pour leur accueil, le beau spectacle de cirque » Chills » et surtout pour l’énergie déployée à faire vivre la culture khmère et permettre l’accès à l’éducation et la possibilité aux jeunes cambodgiens de s’exprimer !
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